（三） 【给定资料】 1．在传统的交友节目中，人们更多关注的是最终能成功几对，节目节奏缓慢，时尚、娱乐性很差。然而，在江苏卫视的《非诚勿扰》中，现场的24位佳丽，无论穿着还是打扮，不仅展现了良好的气质，更是给人眼前一亮的感觉。节目中的歌曲选取也是极具时尚性，比如女嘉宾出场时选取的艾薇儿的歌曲((girlfriend))。另外，传统的交友类节目，大多是男女数量相等的“配对”，而《非诚勿扰》却是24个女生对1个男生，这种极度不平衡必然导致出现争抢或者共同抛弃的戏剧性效果。加之节目中女嘉宾通过亮灯灭灯表达自己对男嘉宾的看法等环节，更使节目悬念、冲突不断，充满了喜剧效果。 作为真人秀节目，《非诚勿扰》迎合了普通人的求知欲、猎奇心和八卦、偷窥他人隐私的心理。它并不是以成功配对为主要目的，而是希望通过节目平台能展示当代人的爱情诉求。连主办方也表示并不想促成任何一对男女，只想展现出现在人们对于爱情观的最真实想法。当一个真实的男女走入节目设定的游戏规则，只要他们将自己内心的真实想法展现出来，就必然会造成重重矛盾，而这恰恰也是观众最愿意看到的局面。《非诚勿扰》的主持人孟非，是江苏卫视的一哥，多年主讲时事新闻，一直是以严肃路线著称。孟非非常严谨，主持节奏也较慢，更多的时候还以嘉宾为主角，让选手自己来充分表达，自己只是点评一两句。与孟非搭档的是性格色彩分析师乐嘉，快人快语，言语犀利。两人张弛有度，相得益彰。相比较，孟非更能把握《非诚勿扰》的“度”，有时女佳丽们对男嘉宾非常刻薄，孟非便会用调侃自己的方式对男嘉宾适当加以保护，还有主持人黄菡也起到了评价嘉宾的作用。 《非诚勿扰》不用出场费很高的明星们，参加节目的都是普通人，不需要支付过高的出场费。同时，《非诚勿扰》拉长了节目的产业链，观众可以通过发送手机短信索取女佳丽们的联系方式。同时，节目的收视率更是为广告收益埋下了伏笔。步步高、伊利等的赞助，让《非诚勿扰》成了一本万利的盈利性节目。 2．在被称作“选秀末世”的今天，《中国好声音》唤醒了大家对音乐的追求，这是一个奇迹。《中国好声音》能在暑期档音乐节目大混战中独树一帜，令人耳目一新，最终的结果可能只归为两个字：真诚。 《中国好声音》的创意来自于对国外音乐节目(thevoice)的借鉴。国外那么多成熟品牌节目，为什么单独挑中(thevoice)引进中国，宣传总监陆伟此前在接受其他媒体采访时表示，明星导师制是关键。《中国好声音》刚刚播出两期，四位明星导师的表现便赢得了一片喝彩：刘欢为鼓励学员而脱帽、被学员感动而泪流；那英三次上台，或助学员或为学员圆梦；杨坤每每以情动人，32场演唱会背后所体现的是作为导师的苦口婆心与真挚态度；庾澄庆秉承欢乐的风格，在舞台上总能尽情释放，不拘泥于条条框框，常有惊人妙语频爆笑点。 平日里“远在天边”的大明星这次放下架子，在态度上不再端着，与学员之间是平等关系，为了争取自己心仪的学员常常使尽“浑身解数”，也会尝到求而不得的难过与失望。亲和力是比喻使人亲近、愿意接触的力量。亲和力能够方便与陌生人之间的沟通和交流，人都是有感情的，陌生人当然也不例外，感情的沟通和交流能够让人和陌生人之间建立一座信任的桥梁。信任的建立将会有效地消除人的交流的难度。 《中国好声音》不是零门槛的选秀节目，它没有各地海选的环节，所有录像学员都通过节目组高层(三位副总导演＋音乐总监)直接把关，因此《中国好声音》从一开始便令人惊艳、血脉喷张，而不是像选秀节目一样渐入佳境，观众为了听到几首像样的歌就必须忍受海量的噪音。其实，在如今这个各种技术手段都已很成熟的国内电视市场，做一档节目会面临很多诱惑，许多节目组都会想尽办法给自己的节目“加码”，希望面面俱到，于是便出现了那些场面宏大、舞美效果炫目，但内容却缺乏吸引力的电视节目。《中国好声音》则舍弃了这些附加值：浙江卫视“一哥”华少甘愿隐居幕后，学员们穿着较为随意从不刻意修饰，就连明星导师也始终以同样的服装亮相。节目整体上注重学员的声音，呈现出音乐纯粹的本质，使得从学员到导师更显得真诚。果断舍弃了一些不必要的元素之后，对于那些对“好声音”的体现有所助益的东西，节目组则是不惜血本，除了前文提到的优秀的学员、专业真挚的导师之外，由金少刚老师领衔的音乐团队也是不得不提的。现场的音响效果不亚于国内任何一场演唱会，绝对是听觉的顶级体验。 3．国家广电总局于2011年12月下发了《关于进一步加强电视上星综合频道节目管理的意见》，提出从2012年1月1日起，34个电视上星综合频道要提高新闻类节目播出量，同时对部分类型节目播出实施调控，以防止过度娱乐化和低俗倾向，满足广大观众多样化多层次高品位的收视需求。 “限娱令”一经公布，立即引发社会各界的热议。有观众拍手称快，“电视娱乐节目确实该管管了！”也有观众心存疑虑，认为“限娱令”有剥夺自己娱乐权之嫌。其实，大可不必因此恐慌，“限娱令”系“限”非“禁”，而且从“限”的幅度来看，也仅限于“过度娱乐化”、“节目形式雷同”等问题，观众公认的优秀娱乐节目，并不会淡出荧屏。这一点，从各上星台对节目的调整安排中，不难找到答案。 据一家著名商业网站调查，认为“当今中国电视节目存在过度娱乐化倾向”的网民占86%。据跟帖统计，目前对这一管理规定持拥护支持态度的超过80%。北京网友王福成说：“这一管理规定给当下泛滥的过度娱乐化一记重拳。”黑龙江网友周晓舟说：“如果任由取悦受众、娱乐独大的不良风气去打压其他文化作品，不仅是刺激和愚弄公众，而且是毫无顾忌地触犯了道德底线。”许多网友认为，对电视上星综合频道节目的管理，必将给电视荧屏带来一股清新风气，使电视节目更加健康向上、丰富多彩。 社会的全面均衡发展和进步，离不开精神、道德等人文因素的支撑。虽然说倡导价值多元化是一种进步，但不讲“核心价值”、听任“主流虚无化”，同样是一种犯罪。文化产品历来就存在“有益、有害、无益也无害”的区别，对有益的产品加以鼓励，对有害的产品坚决取缔，无益也无害者则要控制总量，这是文化管理的必要手段。何况，时下很多电视娱乐节目盲目追逐收视率，过度娱乐化，甚至格调低俗，确实到了非管不可的地步。 也有部分专家认为，娱乐的特征是通过快乐吸引关注。在《钱伯斯词典》里，娱乐被定义为那些能够对其“惬意地保持注意力”的东西。但那些习惯于说教，那些没有收视压力的人要的只是传送，而不是传达，因而他们能以高雅的势态表现对大众文化的傲慢。《非诚勿扰》和《职来职往》节目参与者所呈现的生活、工作、爱情等价值观，又是那些只呈现美丽的空洞和拍拍肩膀的纯娱乐节目不可比拟的。该专家质问，“‘娱乐’的界线由谁来划定。哪些节目应该受限，是领导说了算，还是由专家或观众代表的市场说了算。同时，限娱之后，将逼使媒体都更多地去做新闻，但新闻本来就不是随便做的东西，你又将如何进一步设限？假如新闻做不爽、娱乐又做不成，那岂不是让制作者和观众把娱乐情绪变为愤怒情绪？” 4．2011年8月末，在北京举行的“中国蓝三周年”论坛上，浙江卫视新推出的娱乐节目《中国梦想秀》得到了中央主管部门官员的赞美，浙江省委宣传部官员更是高调宣称，《中国梦想秀》将成为中国娱乐节目转型升级的一个典范。 这档节目模式源于英国热门节目《就在今夜》，为最普通的百姓圆一个舞台梦，并邀请明星给他们当“绿叶”。陈奕迅、韩庚、章子怡、著名歌唱家戴玉强等众多明星都曾加盟“梦想秀”。已被视为“梦想秀”形象代言人的“保洁叔”王世金，原来是沈阳建筑大学12舍的保洁员。49岁的王世金在电视上看到一群中国老太太模仿迈克尔·杰克逊的舞蹈，随口说自己能比她们跳得好。女儿不信，王世金却当真开始苦练，一来二去跳出了模样，大学生们就把他跳舞的视频发到了网上。“梦想秀”看过视频后，循踪而至。 编导卢鹏对“保洁叔”的第一印象是“一事无成却坚强地生活着的中年男人”。交谈中，王世金低着头告诉卢鹏，自己左眼几乎失明、先天性耳鸣，早年生意失败，现在当保洁员的月收入仅900元。 在第一季《中国梦想秀》第三期的舞台上，王世金迈着杰克逊的太空步闪亮登场，韩国飞龙舞蹈团全程伴舞。舞蹈结束，全场欢声雷动。节目播出后，再次见到卢鹏时，王世金开朗地给了他一个熊抱。 目前，沈阳音乐学院已聘请王世金为校工，他还得到一张听课通行证。2009年，英国剑桥大学就曾经向一位清洁工授予硕士学位，以感谢他为剑桥这座城市所做的杰出贡献。援引此例，沈阳音乐学院南校区授予“保洁叔”王世金“现代舞特殊学士”的荣誉称号。 “下水道帕瓦罗蒂”邢健敏也在“梦想秀”上美梦得圆。他大学学的是美声，毕业后阴错阳差进了父亲的单位，每天的工作就是检查辖区内数百个窨井盖和消防栓，一干8年。邢健敏告诉南方周末记者，这么多年他只参加过一次同学聚会，过后很感伤：同学都是音乐工作者，只有他在广州的大街小巷巡视井盖。“梦想秀”上，管弦乐团伴奏，邢健敏与自己的偶像戴玉强合唱《今夜无人入眠》，一曲终了，邢健敏泪流满面。 没有PK，没有选票，没有冠军，没有造星计划，没有连续的播出。“我们是主动戴上镣铐，跳出一个舞蹈。这个节目上接正气，下接地气，上下都满意。播到现在，网络微博没有一条说‘梦想秀’不好。”浙江卫视总监夏陈安对记者说。 5．虽然美国的历史文化资源相对贫乏，对发展文化产业重要性的认识也晚于英国、新西兰、新加坡等国家，但凭借经济、技术和知识等方面的优势，通过实施科技创新，以及版权保护的发展战略，使文化产业迅速发展，打造成重要的支柱产业。 在遵循文化产业自身发展规律、考虑文化产业特点的基础上，美国政府给予文化产业开放、优惠的扶植政策，采取各种积极手段，对文化市场进行合理调控，以保证产业健康发展。此外，美国政府力求使美国的每个地区都有丰富的文化生活。用于资助文化事业的经费由政府核定，议会审查批准，同时要保证这些活动符合法律的规定。美国在联邦政府投资的基础上，吸收非文化部门和外来投资，这些来自于各大公司